Matt Skiba: "I problemi dei blink-182 nella realizzazione di California"

Ultimate-Guitar.com ha pubblicato la terza parte dell’intervista a Matt Skiba.

Dopo che nelle prime due parti (1 & 2) aveva parlato di come è stato sostituire Tom DeLonge, Matt descrive come è stato il processo creativo dei blink-182 nella registrazione di California.

Provavo a scrivere una canzone al giorno.

Portavo una canzone in studio, ci lavoravamo sopra o portavo una demo molto abbozzata a Mark e Travis e poi il giorno successivo la imparavamo e ognuno ci aggiungeva le proprie idee. La registravamo nello studio di Travis.

Lo abbiamo fatto per diversi mesi. Le canzoni erano buone. Era cool ma non suonavano come i Blink. Le canzoni che portavo io suonavano come gli Alkaline Trio.

Ho suonato nella mia band per così tanti anni e ho scritto canzoni per così tanto tempo che ho un sound e uno stile che non ci si può semplicemente scrollare di dosso. Ho ascoltato molto i Blink e ovviamente ho imparato molte delle loro vecchie canzoni.

Li ascoltavo e pensavo: “Cosa ha reso questa band così popolare? Cosa ha reso queste canzoni così grandiose e questi dischi così buoni?” Ho provato a scrivere da una prospettiva diversa, che penso di aver raggiunto in una certa misura. Mark e Travis avevano entrambi delle idee, ce le siamo scambiate per diversi mesi e hanno cominciato a prendere forma.

Ma continuava a mancare qualcosa. Sia Mark, che Travis e io abbiamo avuto il piacere di lavorare negli anni scorsi con Jerry Finn che sfortunatamente non è più con noi [NdR.: Finn è morto nel 2008 ed è stato il produttore di lungo corso sia dei Blink che degli Alkaline].

Nessuno di noi ha veramente lavorato senza Jerry o lavorato senza un produttore. Alcune band possono farlo da loro ma per me penso che sia meglio lavorare con un produttore. Penso che sia meglio avere qualcuno che non abbia paura di urtare i sentimenti delle persone.

[La musica che avevamo realizzato fino a quel punto] era buona ma non era strabiliante, non era grandiosa e non era ancora del tutto Blink. Pensavamo: “Se dobbiamo realizzare un nuovo disco dei Blink con un nuovo tizio, deve essere almeno nelle nostre menti il miglior disco dei Blink che sia mai stato realizzato”.

Deve essere qualcosa di speciale, potente e qualcosa che i fan ameranno assolutamente e semplicemente non lo stavamo facendo. Parlavamo di diversi produttori con cui lavorare e John Feldmann era uno di loro. Era il primo tizio con cui siamo andati a lavorare e la prima canzone che abbiamo scritto assieme era il primo singolo estratto da California, Bored to Death.

Abbiamo lasciato lo studio quel giorno e ci siamo detti: “È lui”. È scattato qualcosa e abbiamo scritto quella canzone da zero assieme a John e, da quel giorno per i due mesi seguenti, abbiamo scritto e registrato qualche volta due canzoni al giorno.

Quindi è successo qualcosa di magico e le cose sono scattate. In quel momento pensavamo “OK, ecco il tizio di cui abbiamo bisogno per fare questo disco” e iniziavamo tutti a sentirci uniti, che questi erano i nuovi Blink, che questo è ciò che dovrebbero essere e che questo era ciò che speravamo i fan avrebbero amato.

Fortunatamente alla fine lo hanno amato. È venuto abbastanza bene.